20 වන ශතවර්ෂයේ මුල් දශකවලදී, නිහඬ චිත්‍රපට කර්මාන්තය හඬපට හඳුන්වාදීමත් සමඟ ගැඹුරු පරිණාමයකට ලක් විය. නිහඬ චිත්‍රපට හඬපට සඳහා සංගීතය තෝරා ගැනීම සිනමා අත්දැකීම හැඩගැස්වූ සංස්කෘතික හා සමාජීය සාධක ගණනාවකින් බලපෑවේය. ඓතිහාසික සන්දර්භය සහ නිහඬ සිනමාවේ හඬපටවල විකාශනය වන භූමිකාව අවබෝධ කර ගැනීම, සංගීතය තෝරාගෙන, රඟදැක්වූ සහ නිහඬ චිත්‍රපටවලට ඒකාබද්ධ කළ ආකාරය පිළිබඳ ආලෝකය විහිදුවයි.
නිහඬ සිනමාවේ හඬපටවල පරිණාමය
නිශ්ශබ්ද චිත්‍රපටවල සමමුහුර්ත ශබ්දයක් නොමැති බැවින් දෘශ්‍ය කතාන්දර මත දැඩි ලෙස රඳා පැවතුනි. 1920 ගණන්වල අගභාගයේදී චිත්‍රපටවල හඬපට ඇතුළත් කිරීමට මංපෙත් විවර කරමින් සවුන්ඩ් ඔන් ෆිල්ම් තාක්ෂණය හඳුන්වා දෙන ලදී. මුලදී, සජීවී සංගීත සහය දර්ශනවල චිත්තවේගීය බලපෑම වැඩි දියුණු කිරීම සඳහා සිනමා ශාලාවල පියානෝ වාදකයින්, සංවිධායකයින් හෝ වාද්‍ය වෘන්දයන් විසින් සපයන ලදී.
නිහඬ චිත්‍රපට යුගයේ ප්‍රගතියත් සමඟ, Vitaphone සහ Movietone පද්ධති වැනි තාක්ෂණික ක්‍රම හරහා සමමුහුර්ත ශබ්ද හඳුන්වාදීමත් සමඟ හඬපට ඇතුළත් කිරීම වඩාත් විවිධාකාර විය. මෙය චිත්‍රපටවලට සංගීතය ඒකාබද්ධ කළ ආකාරය විප්ලවීය වෙනසක් ඇති කළ අතර ගිලී යන සිනමා අත්දැකීම් නිර්මාණය කිරීමේ හැකියාව පුළුල් කළේය.
සංගීත තේරීම මත සංස්කෘතික බලපෑම්
නිහඬ චිත්‍රපට හඬපට සඳහා සංගීතය තෝරාගැනීමට එකල සංස්කෘතික සන්දර්භය බෙහෙවින් බලපෑවේය. විවිධ ප්‍රදේශ සහ රටවලට ඔවුන්ගේම සංගීත සම්ප්‍රදායන් සහ මනාපයන් තිබූ අතර එය චිත්‍රපට සඳහා සංගීතය තෝරාගැනීමට සෘජුවම බලපෑවේය. නිදසුනක් වශයෙන්, යුරෝපීය නිහඬ චිත්‍රපටවල බොහෝ විට කීර්තිමත් නිර්මාපකයින් විසින් සම්භාව්‍ය සංයුති ඇතුළත් කර ඇති අතර, ඒවා අදාළ කලාපවල සංස්කෘතික උරුමයන් සහ කලාත්මක චලනයන් පිළිබිඹු කරයි.
ඊට ප්‍රතිවිරුද්ධව, ඇමරිකානු නිහඬ චිත්‍රපට රැග්ටයිම්, ජෑස් සහ ජනප්‍රිය තනු ඇතුළු විවිධ සංගීත ප්‍රභේදයන්ගෙන් ඇදී වඩාත් සාරාංශ ප්‍රවේශයක් වැළඳ ගත්තේය. මෙම සංගීත ශෛලීන්ගේ සම්මිශ්‍රණය නිහඬ චිත්‍රපට යුගයේ එක්සත් ජනපදයේ සංස්කෘතික විවිධත්වය සහ සමාජ ප්‍රවණතා පිළිබිඹු කරයි.
සමාජීය සාධක සහ චිත්තවේගීය අනුනාදනය
සංගීතය සැමවිටම හැඟීම් උද්දීපනය කිරීමට සහ ගැඹුරු මට්ටමින් ප්‍රේක්ෂකයින් සමඟ සම්බන්ධ වීමට ප්‍රබල මෙවලමක් වී ඇත. පවතින හැඟීම්, සමාජ ගැටලු සහ සාමූහික අත්දැකීම් ඇතුළුව එකල සමාජ සාධක, නිහඬ චිත්‍රපට හඬපටවල චිත්තවේගීය අනුනාදනය හැඩගැස්වීමේදී සැලකිය යුතු කාර්යභාරයක් ඉටු කළේය. නිර්මාපකයින් සහ සංගීතඥයන් පවතින සමාජ හැඟීම්වලට අනුගත වූ අතර බොහෝ විට සමාජ තේමාවන් සහ උත්සුකයන්ට ප්රතිචාර වශයෙන් නිශ්චිත හැඟීම් ඇති කිරීමට ඔවුන්ගේ සංගීතය සකස් කර ඇත.
නිදසුනක් වශයෙන්, සමාජ පෙරළි ඇති කාලවලදී, නිහඬ චිත්‍රපට හඬපට සඳහා තෝරා ගන්නා ලද සංගීතය බොහෝ විට අවිනිශ්චිතභාවයේ හෝ නොසන්සුන්තාවේ හැඟීමක් පිළිබිඹු කරයි, එය යුගයේ පවතින මනෝභාවය ග්‍රහණය කරගනී. ඊට ප්‍රතිවිරුද්ධව, සංස්කෘතික සැමරුම් හෝ ජාතික අභිමානය ඇති කාලවලදී, ප්‍රේක්ෂකයන්ගේ සමාජ අභිලාෂයන් සමඟ අනුනාද වන එක්සත්කම සහ දේශප්‍රේමය පිළිබඳ හැඟීමක් ඇති කිරීමට සංගීතය තෝරා ගන්නා ලදී.
ප්‍රවණතා වෙනස් කිරීම සහ ප්‍රේක්ෂක පිළිගැනීම
නිහඬ චිත්‍රපට කර්මාන්තය විකාශනය වූ විට සහ ශබ්ද තාක්ෂණය දියුණු වන විට, හඬපට සඳහා සංගීත තේරීමේ ප්‍රවණතා ද පරිවර්තනයකට ලක් විය. සංස්කෘතික මාරුවීම් සහ වෙනස්වන සමාජ සම්මතයන් මගින් හැඩගැසුණු ප්‍රේක්ෂකයන්ගේ විකාශනය වන මනාපයන් නිහඬ චිත්‍රපටවලට ඒකාබද්ධ වූ සංගීත වර්ග කෙරෙහි බලපෑවේය. ප්‍රේක්ෂක පිළිගැනීම සහ සංගීතය තෝරා ගැනීම අතර අන්තර් ක්‍රියාදාමය ගතික ක්‍රියාවලියක් වූ අතර, එය නරඹන්නන් සම්බන්ධ කර ගැනීමේ සහ ආකර්ශනය කර ගැනීමේ අවශ්‍යතාවය මත සිදු විය.
නිදසුනක් වශයෙන්, Roaring Twenties සමාජ හා සංස්කෘතික වෙනස්කම්වල කාලපරිච්ඡේදයක් ආරම්භ වූ විට, නිහඬ චිත්‍රපට හඬපට සඳහා තෝරා ගන්නා ලද සංගීතය බොහෝ විට එම යුගයේ උද්යෝගිමත් බව සහ අලුතින් සොයාගත් නිදහස පිළිබිඹු කරයි. මෙම යුගයේ ජෑස් සහ නැටුම් සංගීතය වැනි ජනප්‍රිය සංගීත ශෛලීන්වල නැගීමක් දක්නට ලැබුණි, ඒවා චිත්‍රපට ශබ්ද පට වෙත පිවිසි අතර, එම කාලයේ ආත්මය සමඟ අනුනාද විය.
පසුකාලීන චිත්‍රපට සංගීතයට බලපෑම්
නිහඬ චිත්‍රපට හඬපට සඳහා සංගීතය තෝරාගැනීමේදී සංස්කෘතික හා සමාජීය සාධකවල බලපෑම චිත්‍රපට සංගීතයේ අනාගතයට බලපෑම් කරමින් නිහඬ චිත්‍රපට යුගයෙන් ඔබ්බට ප්‍රතිරාවය විය. නිහඬ චිත්‍රපට යුගයේ අත්හදා බැලීම් සහ නවෝත්පාදනයන් සිනමාව තුළ සංගීතය ඒකාබද්ධ කිරීම සඳහා අඩිතාලම දැමූ අතර, ඉදිරි පරම්පරාවන් සඳහා චිත්‍රපට ලකුණු ලබා ගැනීමේ ගමන් පථය හැඩගස්වා ඇත.
නිහඬ චිත්‍රපට යුගයේ විවිධ සංගීතමය බලපෑම්වල මූලිකාංග, සිනමාවේ සංගීත තේරීමේ සංස්කෘතික හා සමාජීය සාධකවල චිරස්ථායී උරුමය පිළිබිඹු කරමින්, නූතන චිත්‍රපට හඬපටවල දිගට ම විහිදී යයි. නිහඬ සිනමාවේ හඬපටවල පරිණාමය, චිත්‍රපට ලකුණු කිරීමේ කලාවට සංස්කෘතික හා සමාජීය අංගවල ප්‍රගාඪ බලපෑම පිළිබඳ සාක්ෂියක් ලෙස සේවය කරයි.